Ezra Veldhuis & Bosse Provoost

À travers des compositions de variations lumineuses, de nappes sonores et de silences, Ezra Veldhuis et Bosse Provoost créent des espaces en constante transformation, peuplés de figures à l’apparence semi-humaine, transformant les lieux théâtraux en « environnements ». La poésie constitue non seulement la base de la plupart de leur œuvre (Paul Celan, Inger Christensen, Richard Brautigan), Veldhuis & Provoost structurent aussi leurs performances selon des principes poétiques, comme des poèmes scéniques.

Ils ont créé les spectacles Matisklo (2018), SUN-SET (2020) et Indoor Weather (2021) sous l’égide de Toneelhuis Anvers. Leur dernière création, All Watched Over by Machines of Loving Grace (2023), avec la première à Campo, est une mise en scène du poème éponyme.

En mai 2026, ils présenteront Infrared, Echolocal en première au SPRING Performing Arts Festival à Utrecht – une installation-performance centrée sur la relation entre la conscience animale et humaine. Plus tard cette même année, ils créeront HIKER, dans lequel un monde scénique entier (scénographie, lumière, son, fictions, images inattendues, formes et volumes) émerge d’une figure chargée d’équipement de randonnée. Une première version de HIKER verra le jour en plein champ, à BUDA.

Ezra Veldhuis (NL, °1991) est active dans les arts visuels et les arts de la scène. Sa pratique multidisciplinaire est centrée sur la lumière, à la fois comme matière et comme sujet. Elle crée des performances, des installations, des peintures et des vidéos, et travaille également comme créatrice lumière et scénographe.

Bosse Provoost (BE, °1993) est metteur en scène et artiste de scène. Il a créé ses premières performances (Herberg, Moore Bacon! et The Act of Dying) avec Kobe Chielens, avec qui il a exploré le langage corporel des personnages de films d’animation.

Ezra Veldhuis & Bosse Provoost – HIKER (2025)

• Performance dimanche 22 juin à 17h au Terrain

Dans HIKER, les frontières entre corps, paysage et équipement de randonnée s’estompent, à travers une négociation avec une carte topographique de 18 m². Cette carte, inspirée par la notion de « deep time » de l’écrivain Robert Macfarlane, représente le paysage tel que nous le connaissons, tout en dévoilant les plis du passé et les surgissements du futur.